Eric的網誌

昨天（2008.12.13）到國家音樂廳欣賞胡乃元、王健與TC弦樂團的表演。

昨晚表演的曲目有：艾爾噶（Edward Elgar）的《序奏與快板，作品47》（Introduction and Allegro, Op. 47）、海頓（Joseph Haydn）的《第一號C大調大提琴協奏曲》（Cello Concerto in C Major, Hob. VIIb; 1）、莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）的《D大調第二號小提琴協奏曲，K.211》（Violin Concerto No. 2 in D Major, K. 211）、德弗乍克（Antonin Dvorak）的《E大調弦樂小夜曲，作品 22》（Sernade for Strings in E Major, Op.22）。我是古典音樂門外漢（事實上，我是所有藝術表演的門外漢），昨晚的曲目也不是那種大家耳熟能詳的，所以無從評斷昨晚的演出有多精彩，但是觀眾的回應很熱烈。第二曲、第三曲，分別由王健、胡乃元擔任主要演出者時，表演結束，觀眾掌聲不絕，兩人謝幕多次，也都演奏安可曲。而臺上的演出者，也用樂團以腳擊地、揮動琴弓、以手拍腿等方式，表達對兩位演出者的激賞。自己聽演奏，也聽得十分舒服、過癮，我相信昨晚是場成功的演出。

雖然自己不是那麼懂音樂，對小提琴也幾乎一無所知。但昨晚看表演，還蠻能融入情境的。而且看著臺上演出者隨音樂高低起伏，用著不同的表情動作拉弓，也是很有趣的畫面，也似乎更能貼近音樂所要表達的情緒。 

昨晚（2008.11.23）到國家音樂廳的演奏廳觀賞《NCO世間男女 吳淡如－紅樓夢如是說》。

看這場表演，起自我糊塗的誤會。我本以為是吳淡如小姐（維基百科資料）要說書，要跟我們談談《紅樓夢》，就是解析、評析的意思。所以當時還奇怪，怎麼會扯上NCO（National Chinese Orchestra, Taiwan，臺灣國家國樂團，官網）？到場才知道，這是由NCO結合佛朗明哥舞蹈、紅樓夢的演出。這在NCO官網 的最新消息中（見此），有引述媒體的報導，衹是自己沒看到。（人間福報不是那麼容易看到） 

昨晚，除了第一曲《短暫的人生Ⅰ》外，吳淡如小姐都會出來講一小段《紅樓夢》的故事，當然衹是蜻蜓點水式的，不過這本就是個引起，為了帶起後面要演奏的曲目，做個前後呼應。比較特別的是（至少對我很特別），故事說完，演奏開始時，吳淡如小姐都會表演一小段佛朗明哥舞。雖然除了中場休息前的《新「哈巴內拉舞曲」》，吳淡如小姐都是少少表演一下就交給迷火佛拉明哥舞妨的專業舞者，但在我看來也算是犧牲色相了（在前面的報導中，吳淡如小姐說她無法衹坐在臺上導讀。）也為了配合演出，吳淡如小姐昨天換了好多套佛朗明哥舞蹈的舞衣，一如她自己所說，好像服裝表演，不過這也算敬業的表現。

昨天（2008.11.22）到臺北小巨蛋（Taipei Arena ）觀賞《劉德華WONDERFUL_WORLD世界巡迴》。

我並不是華仔（Andy）的歌迷（嚴格說起來，雖然有喜歡的歌手，但我不能算上是個歌迷），所以本來沒打算來看的。後來還是想來聽聽天王唱歌吧！才來買票。也因為買票時間太晚，已經沒什麼好位置了！

這大概是我聽過的演唱會中，最「偶像」、最「熱門」的一場了！全場每一個角落，無論是舞臺前方的高價區，或是三樓的平價區，到處都是螢光棒。而且隨著歌曲，整場演唱會搖擺不停。舞臺前方，更有很多人拿著海報，有燈光顯示「華仔」等字樣的牌子揮舞，真是偶像魅力無窮。在昏暗的場內燈光下，全場閃耀著紅的、藍的、黃的、綠的螢光棒，還蠻好看的。因為是偶像級歌手，全場不時都有驚呼聲。才要開場，華仔還沒現身，就喊叫好幾次。隨便一個什麼動作，華仔跟女舞者有親暱的接觸啦，什麼肢體的扭擺啦，甚至衹是隨著升降舞臺升起，都能引起觀眾呼喊，實在是太熱情了，不太適合我這老人家。當然獻花是免不了的，還有人送汽球，一個超人標誌「S」的汽球，這該是有心的，因為呼應華仔演唱的歌曲。

昨天（2008.11.01）到國家音樂廳觀賞國家交響樂團（NSO）演出的《NSO萬聖派對－魔幻傳奇》。

會去看這場表演是因為女兒。女兒的導師帶她們班到國家音樂廳觀賞演出，所以我也買了票，算是參與小孩子的活動。

昨天的演出，應是為了配合萬聖節（Halloween，維基百科資料），所以與一般音樂會很不相同。NSO鼓勵觀眾依國外習俗在這一天作些打扮，有打扮的觀眾還可以去「NSO加水站」那裡休息、喝口水。也確實有許多觀眾裝扮入場。而團員也不再「衣冠楚楚」地出現，每個人都做了不同的裝扮。有唐裝旗袍、貓女惡魔天使牛仔、醫生護士……等等。即使是指揮，中場前雖然沒有打扮，但下半場也裝扮出場，還兩種造型喔！對了！還有位團員，拿著扇子出場，這一面寫著「NSO」，另一面搭上現在的熱門電影，寫著「海角長號」。很有趣，是不是？

昨天（2008.10.18）到國父紀念館欣賞由臺北愛樂室內合唱團（隸屬臺北愛樂文教基金會）演出的《上海臺北雙城戀曲》（A Love Story about Shanghai & Taipei）。

這項演出是在兩個時代、兩座城市的愛情故事舖陳中，穿插18首國臺語老歌（臺語歌僅一首）。從某方面看，表演形式類似《媽媽咪呀！》（MAMMA MIA！；官網、開眼電影網、IMDb），一個電影，一個舞臺劇，但都以「歌曲」串接全場。節目單中的「故事大綱」也巧妙地把演唱歌名鑲在介紹文中，如：「相愛的滋味有如春風吻上我的臉，來的突然卻愛的濃烈，旅途中的甜蜜蜜讓人忘記分離在即，在茫茫人海裡高唱－我衹在乎你。」。我比較少看音樂劇，所以不知道這和一般音樂劇有何不同？但顯然本劇是以音樂（歌唱）為主。憑心而論，就「戲劇」這個角度看，昨晚的演出薄弱了些，但我會去觀賞，本就是為了演唱的歌曲：除了前面那三首外，還有「思慕的人」（臺語）、「不了情」、「今宵多珍重」，還有我最喜歡的「綠島小夜曲」等等。而冉天豪先生改編得很好，原曲變為合唱曲後，似乎更加悅耳動聽，臺北愛樂室內合唱團的功力也很好，全場歌曲支支優美，宛如天籟。如果要挑毛病，那就是技巧十分純熟，但希望感情能多放一點（最後一首「愛神」的感覺倒是不錯！）。

舞臺上是空的，偶爾會搬出些方塊當板凳。鋼琴、大提琴（低音提琴？）、鼓（爵士鼓？）和指揮在臨接舞臺的臺下。舞臺最後是一長條型的「螢幕」（？），配合劇情會有照片、影片、圖案、表情圖畫，還有張愛玲小姐（維基百科資料）的文字。這些多媒體都有畫龍點睛之效，特別是張愛玲小姐的文字，更是連接劇情的重要線索。節目單裡有三篇觀眾迴響，其中一篇提到螢幕上出現余光中先生（維基百科資料）的詩：「鄉愁」，但我沒有注意到。事實上，我的目光大多放在舞臺上，並沒有太注意後方的螢幕。

昨天（2008.09.14）到臺北國際會議中心（TICC）欣賞「蔡琴2008新不了情演唱會」。

昨天是戊子年中秋節（維基百科資料），也是「辛樂克」颱風襲臺的日子。晚上出門時，雖然聽說颱風已在遠離，不過風雨還是很大。不過還好，能見度不算差，開車過程一路平安順利。

昨天（2008.08.28）到國家音樂廳欣賞「上原廣美爵士四重奏」（HIROMI'S SONICBLOOM-Hiromi Urhara Quartet）。這是今年2008兩廳院夏日爵士派對（2008 Summer Jazz）表演活動之一。不過其它表演時間多在開學後，所以除了「絲竹空爵士樂團」（在明天週六）外，我都不能觀賞。

我是不懂爵士樂（維基百科資料，百度百科資料（簡體中文），網路資源－接觸爵士樂），事實上，我不懂音樂。昨晚的音樂，我衹能說跟平常聽得很不一樣，無論是流行歌曲（含各式各樣的流行音樂，什麼搖滾、鄉村、饒舌等等）或者偶爾聽的古典音樂。以前曾聽說，爵士樂是很即興、隨興的。自己的感覺就是昨晚的音樂很天馬行空，很行雲流水，或者音符串連的「邏輯」很特別，無論是比較奔放，或者比較輕柔都是這樣。也許這就是所謂的「即興」吧！

昨天（2008.06.08）到臺北小巨蛋（Taipei Arena）觀賞「奧斯蒙兄妹五十週年紀念世界巡迴演唱會」（The Osmonds 50th Anniversary Reunion Concert）。來聽這場演唱會，當然有「懷舊」的味道。我提早到達小巨蛋，在那裡的星巴克喝咖啡，七點多準備先入場。旁邊一位小姐等著接收我的座位，她問我是否也來看奧斯蒙，我說是！她說那就知道是幾年級生了！是的，全場觀眾也大多是像我這般年紀，甚至更年長些的。不過說「懷舊」，對我而言是有些矛盾的。因為我從不是西洋音樂歌迷，而奧斯蒙兄妹當初主持的【青春樂】節目（The Donny & Marie Show），雖然盛極一時，我也幾乎沒看過。所以雖然奧斯蒙兄妹之名如雷貫耳，但僅有淡薄的印象，並非死忠粉絲。不過我還是買票進場，也算是回顧自己的青春。

昨晚的舞臺佈置，十分簡單，可說是毫無布置。兩個不起眼的低矮略高起的平臺，讓樂隊進駐，其它別無一物，沒有任何柱啊！牆啊！梯啊！或是其它任何東西。也沒有炫麗的燈光。那些會播放舞臺表演情況，及隨歌曲播放相應影片的大螢幕，衹能說是基本配備。真地陽春極了。我想這是因為奧斯蒙兄妹是以歌聲取勝，所以不需要華麗的舞臺布置、聲光效果吧！全場惟一「精彩」的舞臺效果，是下半場開始沒多久，在舞臺及兩側，噴發出五彩碎紙片。嗯……它噴了好多次，所以結束後清潔人員有得辛苦了！居然還有紙片飄到後面來，也實在夠誇張。

昨天（2008.06.01）到國家音樂廳聆聽安‧蘇菲．慕特與特隆赫姆獨奏家樂團（Anne-Sophie Mutter and Trondheim Soloists）的演奏會。我不是古典音樂迷，也沒有古典音樂的修養，但去聽這場音樂會，主因在當初報上介她時，說是她是卡拉揚（Herbert von Karajan，維基百科介紹）十分讚賞的音樂家。在年代售票的介紹詞說： 「安．蘇菲．慕特，十四歲時與卡拉揚首度合作，對音樂的熱情與驚為天人的精琴藝，讓指揮帝王讚不絕口。慕特的成名猶如一頁神話，天生屬於舞台的她，是國際樂壇的天之驕女，更擁有「小提琴女神」的絕美稱號。」其次是這次演奏的主要曲目，是連不太懂古典音樂的我都知道的韋瓦弟（Antonio Lucio Vivaldi，維基百科介紹）的「四季」（維基百科介紹）。衝著「四季」的名號及報章對慕特的讚賞，就去買票了。而在昨日演出前，又才知道下了舞臺，她是個盡職的單親母親。而來臺之前在大陸演奏，把酬勞捐出賑濟四川地震災民，幾個消息又讓人有不同感受。

昨晚首先演奏的是特隆赫姆獨奏家樂團。我以為是十三把小提琴，二把中提琴，一支大提琴，但看別人的網誌，說是：「以小提琴為主，中提琴三把、大提琴兩把、低音大提琴一把」我對音樂幾近門外漢，我想別人說的對。樂團自己演奏貝拉．巴爾托克的「嬉遊曲」（我也是看別人網誌才知道的）。演奏到一個段落，我本想鼓掌，但全場無聲，所以就沒拍手囉！直到三段演奏完，觀眾才響起如雷掌聲。今天看別人的網誌才知，此曲有三樂章。嗯……不懂沒關係，反正觀眾多的是高手，跟著別人做就對了！不過不懂古典音樂的我，還是不太了解。像我知道四季有四個樂章，還經常拆開來演奏，那為什麼不能演奏完一個樂章就鼓掌一次呢？中間的中斷很明顯啊！當然這是不懂音樂的人的胡言亂語，還是那句話：跟著別人做就對了！

昨天（2008.05.11）母親節，我到臺北國際會議中心觀賞「黃小琥2008巡迴演唱會」。

必須誠實地說，我其實對黃小琥印象不深，因為自己平常並不會常常聽歌。是由「超級星光大道」才知道「黃小琥」。而我也沒看「超級星光大道」，衹在車上的電視看過廣告，欣賞過一些片斷，知道黃小琥是其中評審。再由網路得知，黃是網友心目中的最佳評審，也在網路上知道她在PUB駐唱等等。所以我該算是由旁人介紹，認識這號人物。想她歌唱功力必定不錯，所以買票進場聆聽。

昨天（2008.04.19）到臺北巨蛋看「江蕙初登場」演唱會。這是合作金庫冠名贊助的演出。這是江蕙出道27年首次演唱會，前天是第一場，賣座奇佳，昨天各大報也都有相關報導。我參與的是第二場，也是滿座。台語歌后受歡迎的程度可見一斑。昨天報紙都報導張菲（維基百科介紹）到場欣賞，張菲並盛讚江蕙（維基百科的簡介）是台灣的席琳狄翁（維基百科介紹）。今天開場時，江蕙介紹陳美鳳、光良、洪一鋒以及台北市長郝龍斌（維基百科介紹）都到場聆聽。而聽眾也有極熱情的反應。舞台前方有人拿著會發光、寫著「江蕙」的牌子，而螢光棒更不在話下。節目進行中掌聲不斷、歡呼聲不斷，整場氣氛是熱鬧而溫暖的。

昨天的舞台設計很簡潔。兩個大小圓圈是伴奏的位置，中間有個扶搖而上的樓梯，色調是純白色。背景是螢幕，隨著節目進行，出現配合的畫面。最近看的演唱會似乎都是這樣，背後放螢幕，放映對應的影像。當然也會有燈光變化，來增添舞台效果。比較特別的是，除了舞台兩側有螢幕，讓遠方觀眾可以看清舞台表演者外，主辦單位還在場中靠近後方舞台處，又放一個大螢幕，讓我們這些坐在三樓的觀眾，可以有個更近、更大的螢幕可以看，真是貼心的設計。不過這個額外的大螢幕，衹呈現舞台景象，不像前面的螢幕會有字幕（顯示歌詞）。演唱會上螢幕顯示歌詞，似乎也是慣例。不過如果在開唱前，能顯示歌名、作詞作曲者會更好。

昨天（2008.03.01）到臺北小巨蛋欣賞秦豫、秦齊的「天使與狼演唱會」。看完到家已經晚上十一點五十五分，所以今天才能寫網誌。昨天的演唱會，今天報紙多有報導，請看中國時報，聯合報、蘋果日報（非蘋果日報會員，無法閱讀歷史資料）。

廣告上說，如果你錯過二十年前那場演唱會，那麼不可再錯過這一場。二十年前？不知道二十年前是何時表演的。如果是下半年，那時我在澎湖當兵，剛下部隊沒多久。好快，轉眼二十年了。當年的學生現在也已35歲。二十年前的演唱會，我沒看，很高興二十年後，能參與這場表演。我想再二十年後，大概也不可能會有另一場「天使與狼」。

好像是星期天（2008.01.20）在看中天電視，陳文茜小姐（維基百科介紹）主持的「文茜世界週報」裡，看到她介紹李登輝前總統（維基百科介紹）幫台聯（維基百科介紹）拍的競選廣告裡的背景音樂：「千風之歌」。雖然陳小姐現在可能被視為偏藍的，不過這個介紹裡，除了主題的「千風之歌」外，對李登輝前總統老驥伏櫪的心情，我想是肯定及憐惜的。而我對其中歌詞的涵意，也感覺好美好美。今天（2008.01.22）上網找了一下，嗯……有蠻多資料的，YouTube上也有的影片（但有些已失效，依網友猜想是NHK（日文、英文）要求撤下的）。我把那美麗的歌詞抄在下面，與大家分享：

詞：不詳

今晚（2008.01.02）至國家音樂廳欣賞「元大新年禮讚－林昭亮與新生代音樂家」。本次活動主辦單位是：長榮交響樂團（01/04有另一場：范姜毅與長榮交響樂團），冠名贊助是元大文教基金會。這場演奏會，是由林昭亮領銜，帶領三位新生代音樂家：鋼琴家陳偉茵、大提琴家范雅志、小提琴家林士凱登台。伴奏的是長榮交響樂團，由王雅蕙指揮。今天演奏的曲目有：巴赫（Bach）D小調雙小提琴協奏曲，BWV 1043（小提琴：林昭亮、林士凱）；葛利格（Grieg）A小調鋼琴協奏曲，作品16（鋼琴：陳偉茵）；貝多芬（Beethoven）C大調為鋼琴、小提琴與大提琴所寫的三重協奏曲，作品56（小提琴：林昭亮、大提琴：范雅志、鋼琴：陳偉茵）。

我自己想，這場音樂會應該有林昭亮藉此提攜後進的心意。一如當初梅艷芳（維基百科介紹）過世時，一位朋友提到，當初曾欣賞梅姑的演唱會，而那場演唱會的目的，是為了幫草蜢隊亮相。我想這場音樂會也有藉林昭亮光環，讓大家認識新秀音樂家的意思。不過這是我的想法，不知實情如何？

昨天（2007.12.08）到臺北國際會議中心觀看鬼太鼓表演（鬼太鼓座官方日文網頁，維基百科的介紹：英文版、日文版）。鬼太鼓第一次來臺灣時，就想去看，卻始終未能成行。今年因為生活有了變化，所以能隻身前往觀賞。這又再度證實了，事情不會只有好沒有壞，也不會只有壞沒有好。端看自己從那個角度看，如何面對？如何體會？如何從中學習？

鬼太鼓座的表演，主體是「鼓」。只有鼓聲會不會太單調？不會耶！鼓有大鼓（太鼓）、中鼓、小鼓。鼓聲或高或低，或急或徐，或重或輕，有著不同的層次，各種搭配，更顯變化。同時表演中還有人聲、笛、簫，以及一些不清楚為何物的音響（我的座位太遠，看不清楚。不過其中一幕一個片段，我知道有波浪鼓和算盤）

由黑米共享書籤（http://www.hemidemi.com/home）看到介紹梁靜茹新歌「崇拜」的MV（黑米網址：http://www.hemidemi.com/bookmark/info/746700，Youtube網址：http://tw.youtube.com/watch?v=5HyqmO_cGCg）。這歌好像是電影「最遙遠的距離」的主題曲（？）。黑米的介紹，重點放在MV取景在安藤忠雄（Tadao Ando，維基百科介紹網址：http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=%E5%AE%89%E8%97%A4%E5%BF%A0%E9%9B%84&variant=zh-tw）先生設計的「水之教堂（Chapel on the water）」（似乎是官方網址：http://www.waterchapel.jp/index2.html，當然是日文的），不在歌，但我對歌很有感覺。

畫面裡飄著微雨，水之教堂顯得更加幽遠淒清。畫面很美，歌也很好聽，但詞的意思讓我想更多（整首歌詞放在最後）。